Ante todo quiero felicitarte por esta exposición y decirte lo que llama la atención en primer lugar es la variedad de obras y la variedad de medios de expresión que utilizas.

Esta variedad proviene de mi profesor, quien también explora todas las formas de arte. Exploro muchas técnicas, experimento diferentes materiales.

¿No tienes miedo de dispersarte?

No, en absoluto, tal como lo expresa este trabajo que he llamado 'Panta Rei', todo cambia cada segundo, como las olas del mar, hay que entrar dentro, encontrar una ranura y evolucionar. Así encontramos nuevos horizontes, nuevos barcos, nuevos marineros, nuevas islas para explorar, y cada vez es una nueva expresión que se desarrolla.

¿Entonces cuando te sientes un poco menos inspirada en la pintura, vas a la escultura?

Como ya he dicho, depende de las ondas que pasan, a veces es una ola que me inspira para pintar, después es una ola que me inspira en la cerámica, luego en el trabajo del vidrio o poesía ... así viene, siento esta onda, la dejo penetrar en mi, luego tengo que dejarla hablar. ¿Has oído hablar del dios hindú representado con 4 brazos? Simboliza la acción del Creador que actúa en muchas esferas... los hindúes le llaman Visnú, pero es también el Creador universal, que crea cada segundo lo nuevo, es como un tsunami que se traga y que debemos devolver al Creador quien es su fuente.

Su percepción del arte es bastante inusual, ya que generalmente los artistas buscan un estilo específico que les caracteriza y seleccionan un modo de expresión. ¿Hay una expresión artística que prefieras?

No, me gustan todas. Todos los días, surgen nuevas ideas. La creación también es múltiple. No puedo separar el arte de la Fuente de toda la creación. Todo lo que creamos proviene de eso. En cambio, si nos atrevemos a decir "Yo, he creado", entonces se crea un ego y este ego quiere jugar a ser Dios. Queremos ser conocidos, ser el mejor, convertimos en un cabezón y nos perdemos, porque hemos construido una fortaleza que algún día colapsa, y perdemos todo.

Por el contrario, cuando la energía creativa de la Fuente pasa a través de sí, no encerremos nada, no retenemos nada, la dejemos fluir a través de nosotros, somos el medio.

¿A qué edad llegaste al arte?

Una semana después de conocer a mi maestro, esculpí mi primera grande estatua, una mujer boxeando, se hizo un molde de yeso y fue ofrecida. Tenía 17 años.

¿Cuál fue tu carrera, a qué academia fuiste?

No fui a ninguna academia, he aprendido todo de mi maestro, como había experimentado mucho, me enseñó mucho. Es un maestro que enseña con el ejemplo. Muestra una vez y luego hay que ampliarse, no es alguien que da el trabajo mascado. Recibí mucho de él. Recuerdo sobre todo lo que llamo 'el estilo directo', que se realiza sin hablar, sin pensar. Su ejemplo me construyo. El estilo directo es inquietante para la mayoría de la gente porque todos quieren tener poder sobre lo que crea.

Ser creativo es caminar hacia la libertad y luego cambiar el arte en espiritualidad e incluso divinidad. Esta es una evolución para continuar hasta que lleguemos a la cima de la pirámide. Así que podemos decir: "Todo lo que hice, mi Creador, voy a devolverlo, lo hice por ti, te devuelvo tu creación. Es mi agradecimiento."

Noté la importancia de la caligrafía china en sus pinturas. ¿Qué significa eso?

La caligrafía es un arte del momento presente. En la caligrafía, no se puede dudar de sí mismo, hay que dibujar de un tirón y esto atestigua la armonía interna. Me gusta mucho este estilo, por eso trabajo mucho de esta manera. Expresar su propio Tao, sin dudas. Lo que hago no es realmente caligrafía china porque también tiene sus reglas, su marco. Prefiero hablar de kaografía, mi caligrafía personal. Algunas pinturas no significan nada en particular, pero reflejan la armonía del momento. Algunas otras representan los símbolos chinos de los hexagramas del Yi King, el libro de los cambios.

Usas una gran variedad de técnicas.

Siempre estoy buscando crecer e ir más allá de las fronteras.

Utiliza una variedad de materiales, pintura al óleo, acrílico, tinta, “ecoline”... Una cuadro me impresionó particularmente, se titula "¿por qué? ". Reconocí la cara de Cristo crucificado. Y debajo, esta precisión: carbón y vino. Suena extraño, ¿Dio sentido a este?

Sí, porque Cristo dijo: "Toma, esta es mi sangre". Y el vino en la obra representa su sangre. Sufrió más allá de lo que se puede imaginar, su cuerpo estaba ensangrentado.

Es una pintura muy expresiva, muy impresionante... ¿Quieres explicar su título?

" Por qué ??? ". ¿Por qué trataron así a este hombre que no hizo nada, un hombre inocente? La pregunta aún no tiene respuesta.

Si entiendo correctamente, eres cristiano, ¿perteneces a la religión católica?

Para nada. No tengo una religión, no me gustan las religiones. Puedo hablar al Creador y, para creer en su hijo, Cristo, no necesitamos religión. Las religiones frenan a los creyentes en su libertad. Los condicionan, les dictan la manera de vivir su fe. El verdadero amor que debe ser dirigido al Padre por Cristo no necesita religiones. Dios no necesita religiones para vivir su relación con la humanidad. La humanidad creó religiones porque perdió el vínculo con su Creador. Las religiones quieren domar, tomar el poder sobre los hombres.

El verdadero vínculo con el Creador es un vínculo directo de amor de corazón a corazón. El amor verdadero puede surgir del corazón del hombre al corazón universal del Creador que late cada segundo. Cuando uno es artista, se entiende este ritmo. Eso es lo que intento expresar en mis pinturas con las ecolinas. Muchas estrellas, muchos colores, mucho movimiento, todo cambia. Estas pinturas parecen imágenes del universo, el cosmos. Observo mucho las estrellas, sé que tienen mucha influencia en el universo.

El círculo es una figura que aparece muchas veces en tus pinturas. ¿Qué símbolo le atribuyes?

Cuando miramos el universo, todos los planetas son redondos. El Creador ha creado circuitos circulares. El círculo evoca la continuidad de la vida, la continuidad del movimiento. La creación es un proceso continuo y el círculo evoca este proceso. El círculo es también el símbolo del Zen: en nuestro ser, el circuito de energía es circular, para permitir que evolucione adecuadamente, debemos estar vacíos. Si el ego ocupa todo el espacio de nuestro ser, no hay lugar para esta energía divina. Por eso coloqué en este círculo palabras sagradas, mantras divinos que permiten al recitador alcanzar una dimensión sagrada.

Has mezclado varios idiomas diferentes: hebreo, sánscrito, tibetano...

Es para expresar que el racismo no tiene sentido, que todos los idiomas pueden participar. Quiero reunir a todos los idiomas y no decir que un pueblo es el pueblo elegido sobre otro, todos los pueblos son elegidos, cada niño es elegido.

¡Es una buena noticia que nos enseñes aquí!

No es porque use hebreo que estoy de acuerdo con esta religión. Quiero unir todas las razas e idiomas. Esta pintura también expresa que somos solo una parte muy pequeña de este gran universo y que cada universo tiene su propio lenguaje. Algunos usan palabras, otros usan telepatía. No estamos solos en el universo.

Para tú, me parece que el arte tiene otro propósito que para la mayoría de los artistas. No buscas particularmente la estética.

Solo quiero expresar que el Creador actúa continuamente y que su creación trabaja a través de sus criaturas. Debemos dejar pasar el aliento de Dios, su creación es hermosa. Solo tienes que entenderlo.

Me imagino que estás esperando algo de la persona que mira tus obras. ¿Te importa ser comprendida y apreciada?

No, no realmente. Si ella no entiende, significa que aún no está abierta a la energía divina, que aún no está lista para capturarla. Todavía tendrá que abrir puertas para acceder a él... Tendrá que cruzar túneles para llegar a la etapa donde estoy. Intento crear la sensación que me habita cuando la ola me atraviesa y dar a los demás el deseo de crear, porque el que no crea está muerto. Dios crea todo el tiempo, eres su creación, y Él quiere crear todos los días a través de ti.

Cambiaría mucho el mundo, si cada individuo tuviese el mismo entendimiento... si el que sana o educa se dijera a sí mismo: "Es Dios quien sana / educa a través de mí". "

Sí, se trata de revelar a Dios en el otro. Muchas personas son encarceladas, deben ser liberadas de sus cadenas. Muchos viven una lucha interna entre su ego y su alma. El alma quiere expresar a Dios y el ego crea los frenos. El alma está relacionada con Dios y el ego está relacionado con la materia. La sociedad ha olvidado su conexión con lo divino. Dios creó a la humanidad a su imagen, pero ella perdió ese hilo porque los hombres piensan que son dioses. Este enfoque carece de humildad. En esta sociedad, la guerra está en todas partes. Solo cuenta el dinero. El poder dicta. La humanidad se ha convertido en esclava.

Tu visión y tu experiencia del arte son muy interesantes. Si te sigo bien, el arte es divino y tú eres un canal divino.

Mi arte es abierto y sincero. No escondo nada, no uso efectos especiales. Puedo compartir esto con todos.